W piątek, 26 maja o godz. 20:00 odbędzie się kolejna,113 edycja jazzowego cyklu "Jazz w muzeum". Na koncercie w sali Kina Komeda w Ostrowie Wielkopolskim wystąpi słynny amerykański perkusista jazzowy, kolejna legenda i znakomitość Świata Jazzu, Billy Cobham.
Mistrz jazzowej perkusji, który zdobył rozgłos na przełomie lat 60. i 70.,współpracując z Milesem Davisem. Współtwórca stylu fusion i jazzrocka, partner w zespołach George Bensona i Johna McLaughlina. Współzałożyciel oraz Co – leader jednej z największych i najsłynniejszych grup w historii jazzu elektrycznego The Mahavishnu Orchestra. W Ostrowie zespół Billy Cobhama wystąpi w składzie: Billy Cobham – perkusja; Carl Orr - gitara; Christian Galvez – gitara basowa; Steve Hamilton - keyboard oraz Camelia Ben Naceur – keyboards.

Billy Cobham, właśc. William C. Cobham (ur. 16 maja 1944 w Panamie). W dzieciństwie przenióśł się z rodziną do Nowego Jorku, gdzie w roku 1962 ukończył High School of Music and Art. Od roku 1968 współpracował z Horace Silverem, saksofonistą Stanley Turrentine, organistą Shirley Scottem oraz gitarzystą George Bensonem.
Na początku lat 70. Cobham swoje zainteresowanie muzyczne skierował w stronę muzyki fusion i podjął współpracę z zespołem Brecker Brothers, oraz gitarzystą Johnem Abercrombie. Przełomowym momentem w jego muzycznej karierze była współpraca z Milesem Davisem. Billy Cobham wziął m.in. udział w nagraniu kultowych płyt Davisa „Bitches Brew"(1970) oraz „Live-Evil" i „A Tribute to Jack Johnson"(1970); a także „On the Corner"(1972)„Get Up With It"(1974) „Circle in the Round"(1979).

W zespole Milesa Davisa poznał gitarzystę Johna McLaughlina, z którym nawiązał współpracę (album „My Goal's Beyond") po czym, w 1971 współtworzyli zespół The Mahavishnu Orchestra, który stał się jednym z symboli muzyki fusion. W latach 1971 – 73 Billy Cobham nagrał z Mahavishnu Orchestra dwa pierwsze albumy studyjne - kultowe „The Inner Mounting Flame" i „Birds of Fire" oraz „Between Nothingness and Eternity" (1973), a także album live, wydany po latach jako „The Lost Trident Sessions" (1999).
W maju 1973, będąc jeszcze członkiem The Mahavishnu Orchestra, Cobham nagrał swój pierwszy album solowy, zatytułowany „Spectrum", uznany po latach za jeden z najlepszych albumów epoki w kategorii fusion; w nagraniu albumu wzięli udział m.in. Jan Hammer z The Mahavishnu Orchestra oraz gitarzysta Tommy Bolin z Deep Purple. Tuż przed ostatnim tournée The Mahavishnu Orchestra, pod koniec 1973, Cobham wziął udział w nagraniu wspólnej płyty Santany i Johna McLaughlina, zatytułowanej „Love Devotion Surrender; wziął też udział w tournée promującym płytę.

Rok 1974 – to początek jego wielkiej kariery solowej, w trakcie której już jako lider kolejnych grup wydał około 40 płyt sygnowanych swoim nazwiskiem w tym m.in. słynne „Crosswinds", „Total Eclipse" oraz „Shabazz".

Do współpracy z Johnem McLaughlinem powrócił w roku 1978 grając na płycie „Electric Guitarist" oraz w roku 1984 - płyta „Mahavishnu". Billy Cobham był chętnie zapraszany do wspólnego grania z największymi liderami świata jazzu i rocka. W roku 1980 występował z Jackiem Bruce'm w zespole Jack Bruce & Friends oraz z Gilem Evansem „Live at the Public Theater". Natomiast w roku 1989 Billy Cobham zagrał z Peterem Gabrielem na jego płycie „ Passion: Music for The Last Temptation of Christ" / ścieżka dźwiękowa do filmu Martina Scorsese uhonorowana nagrodą Grammy w 1990 r. w kategorii Najlepszy Album New Age/. W roku1994 wziął udział w przedsięwzięciu Stanley Clarke, Larry Carlton, Billy Cobham, Najee and Deron Johnson „Live at The Greek" w Greek Theatre w Los Angeles.

Początek XXI wieku przyniósł szereg autorskich albumów Billy Cobhama, m.in. w 2006 „Drum' n' voice 2" – powrót do źródeł muzyki fusion z lat 70. ub. stulecia, z udziałem takich muzyków jak m.in.: Jan Hammer, Buddy Miles, John Patitucci, Jeff Berlin, Dominic Miller, Mike Lindup, Airto Moreira czy Brian Auger.
Billy Cobham dokonując „rewolucyjnych zmian" w sposobie gry na perkusji i „hi-hacie" wywarł olbrzymi wpływ na wielu muzyków młodszej generacji i na trwale wpisał się w historię muzyki jazzowej.
/ oprac. za wikipedia.org/

Koncert współfinansowany ze środków: Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Gminy i Miasta Ostrowa Wielkopolskiego, Samorządu Województwa Wielkopolskiego oraz Powiatu Ostrowskiego.

Partner medialny: radioCENTRUM_106.4